daily junk museum

2013年7月16日火曜日

Kettle's yard--ケトルズヤード

イギリスのケンブリッジ駅から徒歩約15分の場所にあるケトルズヤードは、
芸術が日常の生活に溶け込んだ暮らしを実現する為に
つくられた建物で、地下のスペースから
屋根裏部屋迄の4つのフロアで構成されています。

元々は、ベンニコルソン、ヘンリームーア等，２０世紀初期を代表する
若手アーティストを中心に優れた才能を発掘してきた
テートギャラリーのキュレーターとして働く
ジムエイダ氏(Jim Ede)が１６年間夫婦で暮らした自分の家を
ケンブリッジ大学に寄贈、今日では一般の人のために
開放され、様々なイベントも行なわれる特別な場所になっています

ドアベルを押して中に入ると、彫刻や絵画等の２０世紀初期の
モダンアートが石ころや木片等自然のオブジェと調和しながら、
明るい空間の中、さりげなく飾られています。

大小様々な部屋の各空間を最大限に使う工夫やアイデアに満ちていて、
どの部屋も見とれてしまう程。そこにいるだけでリラックスでき、
同時に感性を刺激される贅沢な場所です。

自然のオブジェとアートが共存する暮らしの
素晴らしさを体感出来ます。

置いてあるもの一つ一つに目が釘付け

鑑賞者と作品との境界線が全くない展示方法

建物奥には書籍を自由に閲覧できるスペースに

なっていて気に入った本を眺める事も可能

屋根裏部屋には沢山のドローイングが飾られています

ギャラリーでも美術館でもない、自分の家の様に和める環境の中で

アートを楽しみたいというコンセプトが伝わってきます

様々な観葉植物が飾られる明るい窓際

2012年の春に訪れた際にもらった

ケトルズヤードのパンフレット

ケトルズヤードでは

英国の画家アルフレッドウオリス（Alfred Wallis1855--1942）の

船の絵が数多く見られます。

ウオリスはイギリスのコーンウオールのセントアイブス島で

漁師や船員として長く暮らし，最愛の妻を亡くした晩年から、彼の暮らしと

切っても切れない船、ボートを題材に独学で絵を描き始めました

たまたま旅行中の画家ベンニコルソンらがウオリスの家の前に

飾られていた彼の油絵を目にした事から発掘された才能だそうです

ケンブリッジに行く機会があれば是非おすすめの場所です

以下はケトルズヤードのサイト

http://www.kettlesyard.co.uk

コチラではヴァーチャルで館内の様子が体験出来ます

http://www.kettlesyard.cam.ac.uk/tour/

Kettle’s Yard ケトルズヤード

House&Gallery, University of Cambridge

Castle Street, Cambridge, CB3 0AQ

www.kettlesyard.co.uk

火曜～日曜13:30-16:30
入場無料

館内を写真撮影したい場合は１ポンド支払い必要

2013年7月2日火曜日

Andrew Murray's London

９０年代後半、ロンドンのお土産物屋さんでよく見かけたのは

アンドリューマレー (Andrew Murray 1917-1998 )のペインティングを使ったポストカード等。

こちらは1996年のカレンダーなのに、どうしても捨てられない、、

knightbridgeにあるデパート、ハロッズ

ウエストミンスター寺院

通常、ランドスケープ絵画というと表現力やテクニックの凄さに圧倒されて
近寄り難いものを感じてしまうのですが、アンドリューの場合、
旅行者の様な新鮮な眼差しを失わず、見たものを感じるまま素直に、
そして何より楽しんで描いている姿勢が絵から伝わってきて、
眺めているだけで朗らかでノホホンとした気分になります。

空にぽっかり浮かぶ個性的な形の雲の下には

ロンドンを語るに外せないアイコニックなモチーフがテンコ盛り。
そこを訪れた事のある人なら親近感や懐かしさを感じずにはいられない筈

愛情たっぷりかけて描かれたロンドンの風景画の集大成の本がこれ。

Andrew Murray's London　(Blackie-1980)

この本のあるプロフィールによると、

１９１７年、中国天津生まれ、南アフリカで長くジャーナリストとして働いている間の３０代後半から
独学で絵を描き始め、５０代から画家業に専念していたとの事。

主にパリやケープタウン等、彼の住んでいた街を絵のモチーフにする事が多かったが、

ロンドンに魅せられてからは、この地を生活と制作の舞台に絞って活動していたそうです。

夕刻時のサウスバンクから国会議事堂を眺めたシーン

ツーリストと車でごった返すピカデリーサーカスのエロスの像付近

いつも賑わうポートベローマーケットのストール

現実のロンドンときたら曇天続きの憂鬱な天候のもと、

殺伐とした場面に出くわす事も多々あったので

この本の中のユートピア化された風景と

本来の姿とのギャップを感じない訳ではないですが

家の中で紅茶を啜りつつ楽しむバーチャルなロンドン観光には

もってこいのナビゲーターと言えます

2013年6月27日木曜日

山陽〜瀬戸内の旅＜１＞下関

今年の４月に山陽、瀬戸内を巡る旅行に行ってきました

スタートは本州の南の端っこ、下関

九州へは関門トンネルで繋がっていて

海底トンネルを２０分も歩けば北九州先端の門司にたどり着きます。

しかし今回はその逆方向に下関から本州を瀬戸内沿いに進んでいくコース

下関っていうと他にも新鮮で美味しい魚介、沢山あるんですが

誰しも”ふぐ”と直結するみたい、

まあ，ふぐは下関のマスコットキャラクターといっても過言ではないけど。

ここ最近の下関の人気スポットの一つと言えば、下関市立水族館

別名、海峡館

関門海峡を再現したチューブ型の水槽等、展示の仕方も

迫力あって、連日賑わっています

下関だけあって，世界から集めたふぐは１００種類以上

ペンギンの餌やりタイムも楽しめます

陸地でのヨタヨタ歩く姿と

水中での見事な泳ぎっぷりのギャップにはビックリ

もちろん、イルカやアシカのショーもありました

初めて見たのはこれ。

体の半分以上は砂の中に隠し，水中で漂っているミミズの様な生き物

時折ゆらゆら泳ぎ出すけど，危険を察知すると、

お尻から砂に潜っていく姿が何ともユーモラス

よく見ると可愛い顔してます

その名は”チン”，又は　”チンあなご”

あなご科に属するそう

どこかで見た様な，，，Richard Scarryの人気キャラクター

Lowly wormに似ている、、、こちらは虫らしいけど。

海峡館のすぐ近くには新鮮な魚介が並ぶ唐戸市場があります。

そこにある”海転からと市場”は　長蛇の列が出来る人気回転お寿司屋さん

３０分以上待つ甲斐あって美味しいお寿司にありつけました

赤間神宮も忘れてはいけない観光名所

ここで見落としてはいけないのは、

この方、耳なし芳一

少し，足を伸ばせば城下町長府。

ひっそり落ち着いた景色

長府庭園では四季を通じて美しい眺めが満喫出来ます

忌宮神社

長府庭園近くには下関市立美術館もあり

その他、功山寺,覚苑寺、毛利邸付近などなど

のんびり散歩にぴったりです

2013年6月24日月曜日

Dollywoodに住みたい！

チェブラーシュカやひょっこりひょうたん島など、60年代前後に国内外で作られた

傑作立体アニメーションはその可愛らしさは勿論のこと、現在の作品に無い暖かみや懐かしさ溢れる

アナログ感も手伝ってか、ここ数年ちょっとしたブームになっていますが、オランダ発の

ヴィンテージの立体アニメーションのプロダクション,Dollywoodの世界を
知っている人は日本ではまだ少ない様。

オランダのウオルトディズニーといっても過言でないJoop Geesink氏（1913ー1984 ）によって４０年代に設立された

パペットを使ったアニメーションスタジオです。

文字通り、Doll を使ったハリウッド版を目指し、延べ2000本以上の短編立体アニメーションを作り出しました

Geesink氏は実際には、プロデューサーであり最盛期には150人を超えるスタッフ等

（パペットメーカーやセット、大道具を作る人、カメラや照明係）、多種のメンバーが関わって

数多くの傑作アニメーションが生まれたという訳です。

舞台美術の仕事からこの道に入リ，イラストレーターとしても活躍していたGeesink氏ならではの

こだわりが全編で伺われ、人の手によって１コマ１コマ撮影され

構成された作品はまさに情熱と汗と努力の結晶のようなモノばかり

瞬きするのも勿体ないくらい、どんな些細な場面も手を抜かずきめ細やかな作りになっています。

以前このブログで，紹介したクノーリ君のアニメーションを始め、PHILIPS、KNORR等、

主にオランダの大企業の広告を沢山手がけています

こんな凄いクオリティーのコマーシャルが使われていたとは何とも贅沢な話。

Dollywoodのスタジオは現在ではなくなってしまった事は残念ですが

有り難い事にyou tubeで，沢山の傑作アニメーションが鑑賞出来ます

今年は Greesink氏、生誕１００周年を記念して作られた追悼ウェブサイト

http://www.dutch-vintage-animation.org

詳しい事は、こちらまで

オランダのアムステルダムに本拠地のある
PHILIPSの設立７５年周年を記念して1966年に作られたアニメーション

2013年6月18日火曜日

Puffin Picture Books "the story of Louisa"　　　　　　　　

パフィン　ピクチャー　ブックス

"the story of Louisa"

ルイーズのお話

1920~30年代のソビエトで起こった絵本革命は
国内のみならず，ヨーロッパや日本等，
国境を越え，時代を超えて未だにそのインパクトを与え続けています。

英国の敏腕編集者ノエル　カリントンもその影響を強く受けた一人で

第二次世界大戦時、資金や物資の乏しかった状況のイギリスで

子供達に明るい希望や広い知識を与える為、絵本シリーズ　”パフィンピクチャーブックス”を
スタートさせました。そしてカリントンから呼びかけられた当時の実力ある
有名、無名の画家やイラストレーターが力をふるい

1940年から1965年まで、120 以上の様々な絵本が作られています。

一人でも多くの子供の手に行き届く様、石版に直接かくリトグラフ印刷を用いて
絵本制作のコストを控えながらもクオリティーの高い絵本作りに成功。

現在，イギリスでは古本屋やe-bay等のネットオークションでも時折見かけますが，
人気があるものはなかなか入手困難です。私の持っている中で一番のお気に入りはこれ。

"the story of Louisa"

（話）Diana Ross

(絵）Kaye

Puffin Picture Books

1944

著者であるダイアナロス（同姓同名の歌手の方ではあらず）は

他にも絵本、Red Engineシリーズ等も手がけています

裏表紙

可愛い物，綺麗な物が大好きな黒馬ルイーザは

自分にピッタリの仕事を求めてさすらい、最後に天職に巡り会う物語。

わら半紙の様な紙の中央をホッチキスで留めただけの

薄くて簡素な体裁や印刷ずれなどは

かえってアナログ感に溢れ、暖かみを感じます

ケンブリッジの古本屋で見つけたこの絵本は、教育や知識促進を目的で作られている
他のパフィンピクチャーブックスと多少異なる輝きを放っていました。

限られた色数を駆使し，最大限の効果を得ようと工夫されたヴィヴィットな色彩は、

７０年前に作られた絵本と信じられない独特の味わいを醸し出しています

この絵本以外にもパフィンピクチャーブックスのシリーズは英国のとっておきの
ヴィンテージ絵本として、根強いファンがいます。

2013年6月13日木曜日

ロンドン博物館-- The Museum of London

ロンドンの今昔ヒストリーがぎゅっと凝縮された楽しい博物館

ロンドンの誕生,そして古代から、近代～今日に至る迄の人々の暮らし、

町の移り変わりを展示したThe Museum of London。ロンドン観光の人気の場所、
セントポール寺院やバービカンの間に位置しながらも、やや奥まった場所にある為か、
大英博物館、他の有名ミュージアムに比べると浸透率がやや低いですが、
インタラクティブで娯楽性あふれる内容になっていて、
楽しい時間が過ごせます。おまけに数年前のリニューアルで
更に見やすい展示方法に変わり、しかも入場無料！

遊び心ある展示や２億点以上にのぼる珍しくオブジェを眺めているだけで
ワクワクしてきますが、私が特に気に入っている展示は
プレジャーガーデンとヴィクトリアンウオークのコーナーです。

プレジャーガーデン（Pleasure Garden）のコーナー

17世紀から19世紀にかけて社交の場として英国各地の広場に作られた
プレジャーガーデン。18世紀になると一段と豪華になり、楽団による演奏、
綱渡り、コンサート、ダンス、花火等で人々は楽しく優雅なひと時を過ごしていたそう。

このコーナーでは豪華でユニークな衣装に身を包んだ紳士、
淑女達の映像がプロジェクターで映し出され、まるでお芝居や映画を見ている様、
21世紀に甦ったプレジャーガーデンをリアルに楽しむ事が出来ます。

イギリスを代表するデザイナーによって再現された
Pleasure Gardenの衣装はゴージャスで前衛的。
帽子作家、フィリップ　トレーシーによるユニークな
コレクションも見られます

もう一つのお勧めは
ヴィクトリアンウオーク（Victorian Walk）のコーナー

お菓子屋、パブ、仕立て屋，おもちゃ屋、理髪店等、
ヴィクトリアン時代にあった店を立体展示。
そこを歩くだけでディケンズの小説の舞台の中に

いる様なタイムスリップ感が味わえます。

床屋さんはレトロテイストに溢れる洒落た店内

お菓子屋さん

重厚なインテリアが素敵なテイラー

ピカデリーサーカスにあった老舗レストランの
ライオンズティー（Lyons Tea）の1920年頃の様子を
再現させたコーナー。制服に身を包んだウエイトレスの姿
が再現されています。

ロンドン市長のパレードに使われる1757年に作られた
豪華な馬車は目玉展示物のハイライトの一つ。

モダンロンドン（Modern London）のコーナーでは
戦後の復興から50年代、60年代に作られた代表的な

ファッション、デザインを展示。

６０〜７０年代のキュートなロンドンのスーベニア

世界に誇るビートルズからマリー　クワント、

パンク時代を象徴する物等、イギリスを象徴する

刺激的な作品が沢山並びます。

ロンドンをいろんな角度から知るには最適の場所です

住所：150 London Wall,London EC2Y 5HN

www.museumoflondon.org.uk

セントポール寺院から徒歩約５分

2013年6月9日日曜日

色鉛筆とガラスペン

親しみやすい画材といえば色鉛筆。
芯を削るだけで使える簡単さと気が向いた時にちょいと
使える気軽さが何より魅力

しかし色鉛筆と一括りにしても、実に様々な種類があり
自分の筆圧やタッチにフィットする物を見つけると
やる気や仕上がりがかなり違ってくる様な気がします

長い間滑らかな描き心地のイーグルカラーという色鉛筆を
使ってましたが、ある日突然、画材屋から姿を消してしまいました。

そのせいか、色鉛筆の出番もめっきり減ってきた数年後、
ロンドンの画材屋で使い心地のいい色鉛筆を発見し、嬉々として数本購入。

ボディーに入った刻印からベロール社（BEROL）のカリスマカラー
（KARIAMA COLOR）という名の色鉛筆と判明。

こってり重ね塗り可能な描き心地がイーグルカラーに似ているな〜と
思っていたらカリスマカラーはイーグルカラーが名前とデザインを変えた物
だと分かりました。納得

これで色鉛筆に不自由しないと胸を撫で下ろすも束の間
このカリスマカラーが、また画材屋から姿を消してしまった